NOTICIERO DE JAZZ: DICIEMBRE 2012 (I)

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Sábado 15 de diciembre.
¡Feliz cumpleaños Eddie Palmieri!








(15 DICIEMBRE)


BREVES:

HIJA DE SAXOFONISTA DE JAZZ MUERTA EN MASACRE DE CONNECTICUT

Según agencias de noticias el saxofonista de jazz y educador Jimmy Greene perdió a su hija de 6 años de edad, Anna Marquez-Greene, en el tiroteo de ayer en una escuela primaria de Connecticut. Greene tiene otro hijo en la misma escuela, Isaiah, que resultó ileso.

Varias publicaciones de jazz en los EEUU también informan sobre este hecho y ofrecen sus condolencias a Jimmy Greene, de 37 años, quien se ha destacado como saxofonista, compositor y profesor de música. Greene tenía programada una gira por Italia a comienzos del próximo año.
Este saxofonista tiene grabados 7 álbumes bajo su nombre y más de una decena en conjuntos de otros músicos, incluidos Freddie Hubbard, Avishai Cohen, Chick Corea, Claudio Roditi, Tom Harrell y Claudia Acuña. 

La masacre de la escuela Sandy Hook en Connecticut, que dejó por lo menos 27 personas muertas, la mayoría de ellas menores de corta edad, es una de las más trágicas de varios sucesos anteriores de este tipo en los Estados Unidos y ha conmovido al mundo entero.

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ANIVERSARIOS DE JAZZ: 15 DICIEMBRE

--NACEN: el director, pianista y compositor Stan Kenton (1911), el pianista Barry Harris (1929), el trombonista Curtis Fuller (1934), el baterista Danny Richmond (1935), el pianista Eddie Palmieri (1936), el trompetista Toshinori Kondo (1948), el contrabajista Bruce Gertz (1952), el saxofonista Bob Franceschini (1962), la cantante Catherine Legarth (1973) y el pianista Tom Cawley (1975).



--MUEREN: el pianista y compositor Fats Waller (1943), el contrabajista Sam Jones (1981), el vibrafonista Johnny Lytle (1995) y el trombonista Bob Brookmeyer (2011).

--EN ESTA FECHA: en 1950, Sonny Stitt graba Kaleidoscope; en 1961 Milt Jackson graba Statements; en 1964 Kenny Burrell graba Guitar Forms; en 1979, Cecil Taylor y Max Roach graban a dúo en la Universidad de Columbia; y, en 1998, Joe Lovano y Greg Osby graban Friendly Fire.

Estos CDs --y cualesquiera otros--, así como sus tracks digitales, se pueden adquirir por correo o en MP3 haciendo click en el siguiente vínculo:
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COMENTARIO DEL DÍA: 
Al contrabajista Sam Jones se le recuerda por su firme y cálido pulso en la ejecución de su instrumento. Tocó con Bobby Timmons, Kenny Dorham, Freddie Hubbard, Dizzy Gillespie, Thelonious Monk y muchos de los grandes del be-bop y del hard-bop. Pero su asociación más destacada fue la que tuvo con los conjuntos del saxofonista Cannonball Adderley y posteriormente breves períodos con Oscar Peterson, Cedar Walton y Bill Evans. Su nombre quedó registrado entre los de los más destacados contrabajistas de jazz. En el siguiente video le escuchamos con los hermanos Adderley, Joe Zawinul, y Louis Hayes (en este sexteto participaba también Yusef Lateef, pero no hace solo en este tema):

http://www.youtube.com/watch?v=VBxAC4ywaJ4



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Viernes 14 de diciembre.
Aniversario 10 de Conte Candoli.







(14 DICIEMBRE)


BREVES:

 

CUMPLEAÑOS DE CLARK TERRY RODEADO DE AMIGOS Y ESTUDIANTES

El legendario trompetista y educador Clark Terry celebra hoy su cumpleaños 92 con su esposa Gwen, familiares, amigos y estudiantes en su hogar de Pine Bluff, en un relativamente precario estado de salud debido a una avanzada diabetes pero, como ha dicho reiteradamente su esposa, con mucho ánimo, humor y optimismo. El mismo optimismo quye tuvo hace un año  cuando recibió la noticia de que se le debería amputar una pierna. El blog de Clark Terry ha estado inundado de saludos y buenos deseos de admiradores y colegas desde que se supo que no estaba bien, hace ya más de dos años.

El año pasado Terry también fue profusamente visitado en su cumpleaños anterior por colegas, escritores de jazz y, especialmente, ex-alumnos suyos. Las visitas han proseguido durante los 12 últimos meses ininterrumpidamente y Clark se las ha barajado para seguir dando tuición a algunos jóvenes músicos.

Cuando se supo que estaba enfermo se creó una fundación especial para que Clark no fuera a un hogar de reposo, sino que pudiera ser atendido en su casa.  

Clark Terry, un legendario virtuoso de la trompeta, con un estilo muy personal, es uno de los contados "verdaderos" gigantes del jazz, admirado universalmente, quien ha ganado galardones Grammy, alrededor de 250 otros premios, trece doctorados honoris-causa, múltiples incorporaciones a galerías de la fama y decenas de otros honores. Dizzy Gillespie le llamó "el mejor trompetista de jazz del mundo". Tocó para siete presidentes en la Casa Blanca y fue Embajador de Jazz para el Medio Oriente y África. Tanto su biografía como su discografía son impresionantes.

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ANIVERSARIOS DE JAZZ: 14 DICIEMBRE

--NACEN: el saxofonista Budd Johnson (1910), el trompetista Clark Terry (1920), el saxofonista Cecil Payne (1922), el saxofonista Leo Wright (1933), el contrabajista Kevin Deitz (1959), el baterista Claudio Scolari (1962), la cantante de jazz polaca Anna Maria Jopek (1970), el trompetista Ray Butcher (1973), el saxofonista Ian Rapier (1981) y el baterista Charlie Heim (1985).



--MUEREN: la cantante Dinah Washington (1963) y el trompetista Conte Candoli (2001).

--EN ESTA FECHA: en 1939, Jelly Roll Morton graba King Porter Stomp; en 1956, Red Garland graba Red Garland´s Piano; en 1961, Milt Jackson graba Statements; en 1962, Oscar Peterson graba Night Train; en 1966 Booker Ervin graba Structurally Sound; en 1991 David Murray graba A sanctuary Within.


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COMENTARIO DEL DÍA: 
Uno de los grandes representantes del estilo llamado "West Coast" fue el trompetista Secondo "Conte" Candoli, quien se dio a cononcer en las orquestas de Woody Herman, Stan Kenton, Benny Goodman y Dizzy Gillespie, antes de integrarse de lleno al estilo mencionado. Tocó dirigiendo sus propios conjuntos pequeños y con gandes del "West Coast" como Gerry Mulligan, Shelly Manne, Terry Gibbs y otros como Henri Mancini y Sarah Vaughan. Su hermano mayor, Pete, fue también trompetista, pero de una escuela más tradicional. Conte Candoli estuvo muy influenciado por Chet Baker, Miles Davis y el movimiento "cool", pero en las últimas décadas de su carrera su forma de tocar fue más fogosa y extrovertida. El siguiente video, sacado de un show de televisión, ilustra esto y su inventiva para improvisar:

http://www.youtube.com/watch?v=omsauNKPXWE



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Jueves 13 de diciembre.
¡Feliz cumpleaños Karen Street!
(Nota y video más abajo)








(13 DICIEMBRE)


BREVES:



SEXTETO DE PAUL WINTER SE VUELVE A REUNIR HOY, MAÑANA Y PASADO

El célebre Sexteto de Paul Winter, que como informamos en este blog hace poco conmemoró los 50 años de su concierto en la Casa Blanca y su gira por toda América Latina, se vuelve a reunir para ofrecer tres conciertos, hoy, mañana y pasado mañana en la Catedral de San Juan Divino, en Nueva York.

A los miembros originales del sexteto, Paul Winter (saxos alto y soprano), Warren Bernhardt (piano), y Cecil McBee (contrabajo), se unirán Marvin Stamm (trompeta), Howard Johnson (saxo barítono), y Jamey Haddad (batería), quienes lo harán para celebrar el solsticio de invierno, algo que se viene haciendo en la mencionada catedral neoyorquina desde hace 33 años.

El sexteto original se disolvió en la primera mitad de los a.ños 60, después de realizar giras internacionales que incluyeron 23 países latinoamericanos y una legendaria presentación en la Casa Blanca.  Sus integrantes continuaron carreras de forma individual y su líder, Paul Winter, ha grabado 32 álbumes y ha obtenido siete premios Grammy desde entonces. El sexteto dejó cinco álbumes grabados, a los que se agrega este año otro en conmemoración de los 50 años desde la legendaria gira.

El miembro original que más se ha destacado en las últimas décadas es el contrabajista Cecil McBee.



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RECONOCEN LABOR DE TODA UNA VIDA DE CHARLIE HADEN

La Recording Academy anunció los nombres de quienes recibirán un "Grammy" por un "Logro de toda una vida" (Lifetime Achievement), entre los que se encuentra el del contrabajista y compositor de jazz Charlie Haden.

La academia hizo mención de su trabajo con expresiones musicales internacionales (donde se destaca la música latinoamericana y portuguesa), así como sus asociaciones con grandes del jazz, tales como  Ornette Coleman, John Coltrane, Chet Baker, Dexter Gordon, Ed Blackwell, Billy Higgins, Art Pepper, Archie Shepp y otros, pero especialmente su estilo particular como contrabajista y su capacidad de "liberar" a dicho instrumento de ser sólo uno de acompañamiento.

El nombre de Charlie Haden en la lista de este año, está junto a los de Glenn Gould, Carole King, Patti Page y Ravi Shankar, entre otros de distintos géneros musicales.
La discografía de Haden suma más de 120 álbumes, de los cuales ha grabado 28 como líder.

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ANIVERSARIOS DE JAZZ: 13 DICIEMBRE

--NACEN: el baterista Sonny Greer (1895), el contrabajista Ben Tucker (1930), el pianista Borah Bergman (1933), el guitarrista Mark Elf (1949), el tecladista Doug Millaway (1951), el trompetista Rich Willey (1955), la acordeonista, saxofonista y compositora Karen Street (1969), la vocalista Martha Cinader Mims (1962) y el saxofonista Paul Towndrow (1978).







--MUERE: el trompetista Webster Yung (2003).

--EN ESTA FECHA: en 1927, Louis Armstrong graba Hotter Than That; en 1932, la orquesta de Benny Moten realiza su última grabación, con el pianista Count Basie, el saxofonista Ben Webster y el trompetista Hot Lips Page, entre otros; en 1956, Zoot Sims graba Zoot!; y, en 1968, Albert Ayler graba Love Cry.

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COMENTARIO DEL DÍA:   
En el jazz, el acordeón no es un instrumento muy común. Pero ha habido algunos grandes acordeonistas en la historia del género, como es el caso de Art Van Damme, un virtuoso exponente del be-bop, así como Frank Marocco y Pete Watson. En el campo internacional actual tenemos al italiano radicado en Francia Richard Galliano, quien se ha ganado la admiración del público a ambos lados del Atlántico. Y la única mujer acordeonista de jazz que se destaca hoy es Karen Street, quien posee un estilo muy creativo y depurado para improvisar. En el enlace de abajo la escuchamos en el standard I Didn´t Know What Time It Was, con el guitarrista Fred Thelonious Baker:

http://www.youtube.com/watch?v=MejUALOGREY




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Miércoles 12 de diciembre.
¡Feliz cumpleaños Toshiko Akiyoshi!
(Nota y video más abajo)










(12 DICIEMBRE)  EL JAZZ TAMBIÉN LE DICE ADIÓS A RAVI SHANKAR

El virtuoso indio del sitar, Ravi Shankar, quien contribuyó a conectar y acercar culturas mundiales, ha muerto en un hospìtal de San Diego, cerca de su hogar en California, a los 92 años de edad.

Su hija menor, Anoushka Shankar  --quien estaba con él en sus minutos finales junto a su madre-- es también una destacada intérprete del sitar. Y su otra hija, Norah Jones, es una cantante, pianista, guitarrista y compositora de nota, con un pie en el jazz.

Ravi Shankar se hizo famoso mundialmente en la época hippie, cuando jóvenes que seguían esa tendencia se acercaron hacia las filosofías y expresiones culturales de la India.

El ex-beatle George Harrison, quien le apodó "el padrino de la música mundial", fue el más célebre músico occidental que se vinculó y estudió con Shankar, lanzándolo a la fama mundial. También hubo una asociación espiritual y musical con el legendario violinista clásico Yehudi Menuhin.

Pero hubo numerosas otras, entre ellas muchas en el mundo del jazz.

John Coltrane estudió con él brevemente y su esposa, la pianista Alice Coltrane, recibió la mayor influencia de los "ragas", la música india que se toca con el sitar.

Alice y John Coltrane bautizaron a su hijo, ahora también famoso, Ravi Coltrane, con el nombre de este "guru" musical.  

John Coltrane tenía programado otro largo período de estudio con Shankar, pero el saxofonista murió en 1967 y no logró hacerlo.  No obstante, Coltrane integró conceptos musicales indios aprendidos de Shankar a sus composiciones, como elementos estructurales, y el concepto de el "drone", que son ideas de desarrollo melódico, rítmico y métrico. Esto se manifiesta por primera vez en la composición "Naima", de su álbum "Giant Steps", así como en su tema "India", donde es más evidente. También lo es en las composiciones "Psalm" (de "A Love Supreme") en "After The Rain" (de "Impressions"), y otras como "Song Of Praise". Es evidente que a través de la inmensamente influyente música de Coltrane, Ravi Shankar influyó también sobre una buena cantidad de músicos de jazz

Entre otros músicos de  este género que se asociaron directamente con él, como el guitarrista John McLaughlin y el multi-facético George Duke, el pianista y compositor Herbie Hancock también se vinculó a Shankar y en 2009 sostuvieron una "cumbre musical" Oriente-Occidente en Delhi, para conmemorar el 50 anivertsario de la visita de Martin Luther King a la India con el fin de estudiar la filosofía de ese país de la "no-violencia". Herbie Hancock le incluyó además en sus grabaciones de "The Imagine Project", así como a Anoushka Shankar en sitar, con quienes igualmente ha tenido una serie de otras presentaciones.

Naturalmente Ravi Coltrane (foto izquierda) tuvo también hasta ahora una relación muy estrecha con el guru musical de sus padres.


Ravi Shankar participó en innumerables festivales de jazz, invitado por su contribución al desarrollo de este género. Lo hizo igualmente en festivales rock, como el de Woodstock en el año 1969, y en numerosas eventos de música clásica. Grabó con la Orquesta Sinfónica de Londres, con Andre Previn, con varias otras de Europa y EEUU, y entre sus varios galardones Grammy se destaca el de "Mejor música de cámara" por su colaboración con el violinista Yehudi Menuhin. La lista de premios y honores recibidos en su carrera es inmensa, así como su discografía.

El Primer Ministro de la India describió hace unas horas a Ravi Shankar, como un "tesoro nacional". En el mundo de la música, Shankar se ha transformado, más que padrino, en un tesoro de la música mundial.


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BREVES:



ANIVERSARIOS DE JAZZ: 12 DICIEMBRE

--NACEN: el cantante Frank Sinatra (1915), el vocalista Joe Williams (1918), la pianista, directora y arreglista Toshiko Akiyoshi (1929), el pianista John Hicks (1941), el saxofonista Grover Washington Jr. (1943), el percusionista Alex Acuña (1944), el baterista Tony Williams (1945), el acordeonista Richard Galliano (1950) y el baterista Mark Mondesir (1964).



--MUEREN: la cantante Mildred Bailey (1951) y el saxofonista Kenny Davern (2006).

--EN ESTA FECHA: en 1928, Earl Hines graba Fifty-Seven Varieties; en 1965, Paul Bley graba Closer; en 1967 Jackie McLean graba Demon´s Dance; en 1971 Sun Ra graba Live In Egypt; en 1976, después de un período de auto-exilio en Europa, Dexter Gordon sigue grabando Homecoming.

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COMENTARIO DEL DÍA: 
La pianista de jazz Toshiko Akiyoshi, es la más célebre directora de orquesta, compositora y arreglista femenina del período anterior a la aparición en escena de su colega Maria Schneider. Fue la primera mujer en ganar las categorías "Mejor arreglista" y "Mejor compositora" de la revista especializada Down Beat. Ha sido nominada 14 veces para el premio Grammy y su fama ha alcanzado todos los rincones del mundo en gran parte por las giras internacionales que ha realizado con su orquesta, aunque en los últimos años ha estado algo retirada de los escenarios. Estuvo casada con el saxofonista Charlie Mariano, de quien se divorció a fines de los 60 cuando cada uno de ellos formó su propia orquesta. Luego se casó con el saxofonista y flautista Lew Tabackin, con quien ha dirigido diferentes agrupaciones grandes. En el siguiente video podemos verlos a ambos en el año 1996, en Francia. Tabackin es el primer solista en tenor:

http://www.youtube.com/watch?v=Mu3NrWwLLqo



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Martes 11 de diciembre.
¡Feliz cumpleaños McCoy Tyner!








(12 DICIEMBRE)  

BREVES: 


HERMANOS CLAYTON SUBEN AL SEGUNDO LUGAR

En la cartelera de jazz de esta semana, The Clayton Brothers subieron del cuarto al segundo lugar, desplazando al tercero al pianista George Cables. El saxofoniosta Houston Person se mantiene en el primero, por segunda semana consecutiva.

No hay otros mayores cambios entre los doce primeros puestos excepto que Poncho Sánchez sube dos de ellos e ingresa por primera vez Kurt Rosenwinkel New Quartet.

Esta es la docena que encabeza la cartelera de jazz con estadísticas conjuntas de EEUU y Canadá:

01  Houston Person, Naturally
02  The Clayton Brothers,The Gathering
03  George Cables, My Muse
04  Graham Dechter, Takin´ It There
05  Harold Mabern, Mr Lucky
06  Winard Harper & Jeli Posse, Coexist
07  Poncho Sánchez and His Latin Jazz Band, Live In Hollywood
08  LaVerne Butler, Love Lost And Found Again
09  Kurt Rosenwinkel New Quartet, Star Of Jupitert
10  Tia Fuller, Angelic Warrior
11  Clifton Anderson, And So We Carry On
12  Kurt Elling, 1619 Broadway


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LOS CDs DE JAZZ DE NAVIDAD MÁS RECOMENDADOS

Las "Noticias de Jazz" han hecho una selección de los discos de jazz con temas navideños que más se han destacado en los últimos años, así como algunos "clásicos" célebres (como el de Ella Fitzgerald) que han sido reeditados en formatos CD y digital.
Hemos hecho una selección para recomendar de aquellos que ofrecen más elementos propios del jazz y en los que toman parte grandes solistas y músicos del género.

Los lectores pueden ver dicha selección más abajo,  en la columna de la derecha.

Se agregarán otros en estos días.


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ANIVERSARIOS DE JAZZ : 11 DICIEMBRE

--NACEN: el compositor y director Pérez Prado (1916), el pianista McCoy Tyner (1938), el trompetista Cassius White (1955), la vocalista Cindy McLeod (1956), el saxofonista George Gosieski (1956), el trompetista Rich Wetzel (1961), el baterista Aiver Vassiljev (1971), la vocalista  Laura Theodore (no hay año), la pianista (f) Mara Rosenbloom (1984).







--MUEREN: el organista Charles Earland (1999) y el pianista Lou Stein (2002).

--EN ESTA FECHA: en 1947 Coleman Hawkins graba Angel Face, con Hank Jones; en 1949, Sonny Stitt graba Sonny Stitt With Bud Powell & J.J. Johnson; en 1951 Duke Ellingon graba The Controversial Suite; en 1964 Paul Bley graba Closer; en 1976 Dexter Gordon graba Homecoming; en 1985 Pat Metheny/Ornette Coleman graban Song X.


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COMENTARIO DEL DÍA: Hace exactamente dos años comenté sobre la muerte de uno de los grandes del jazz. Reproduzco aquí parte de lo que escribí ese día:

Conocí personalmente y hablé con JAMES MOODY en el club de jazz Van Dyke, de Miami Beach. Luego volví a verlo más veces en Londres y Nueva York. Un gigante musical. La impresión que me quedó de él fue de un hombre afable, amistoso, nada de arrogante, de una generosidad transparente y mucho sentido del humor. Como le conté en una ocasión al baterista chileno Alejandro Espinoza, quien tocó varias veces con Moody, en mi última conversación con el saxofonista éste me habló más del Tai Chi que de la música, y de una filosofía que con toda seguridad le ayudó a enfrentar sus últimos días trágicos de combate contra el cáncer. Ayer publiqué un enlace a un video que ilustra su sentido del humor. Creo que es de justicia ilustrar también sus dotes musicales. En el siguiente video improvisa brevemente en saxo tenor sobre esa célebre composición de su colega John Coltrane, Giant Steps, acompañado de la RIAS Big-Band:

http://www.youtube.com/watch?v=sMTQpkRmFFI




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Lunes 10 de diciembre.
Nace Ray Nance.
(Ver comentario y video más abajo)




(10 DICIEMBRE)



BREVES:

MÁS GIGANTES DEL JAZZ A MONTREAL

El famoso Festival Internacional de Jazz de Montreal --posiblemente el mayor del mundo-- ha comenzado a anunciar, con seis meses de anticipación, a los músicos que han confirmado su participación en 2013. Entre ellos ya se cuentan el cuarteto de Wayne Shorter, Aretha Franklin, Wynton Marsalis, John Scofield, Eliane Elias, Chris Botti, Esperanza Spalding y su Radio Music Society, Tangerine Dream, y Diana Krall. Estos son sólo algunos de los cientos de músicos (más de de mil) que tomarán parte en el festival canadiense. La razón por la que ya se ha anunciado a estos músicos es que, aunque todavía falta medio año, ya se han puesto a la venta los boletos de entrada para sus conciertos, entre otros sitios en el del festival y en Ticketmaster. La 34 edición se realizará entre el 28 de junio y el 7 de julio.

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ANIVERSARIOS DE JAZZ: 10 DICIEMBRE

--NACEN: el clarinetista Irvin Fazola (1912), el trompetista Ray Nance (1913), el contrabajista Bob Cranshaw (1932), el arreglista Don Sebesky (1937), el trompetista Duane Carter (1954), el baterista William Bhatti (1955), el trombonista Stephen Ewart (1957), la cantante Sarah Fenwick (1966) y el pianista Andrea Frascaroli (1972).


--MUEREN: el trompetista Ken Hanna (1982), el contrabajista Slam Stewart (1987) y el trompetista Danny Hayes (2004).

--EN ESTA FECHA: en 1955, Cecil Taylor y su cuarteto graban Jazz Advance; en 1959, Jimmy Forrest graba All The Gin Is Gone/Black Forrest; y, en 1973, Count Basie graba Basie Jam. con los "gigantes" Eddie "Lockjaw" Davis, Zoot Sims, J.J. Johnson, Harry Sweets Edison, Irvin Ashby, Ray Brown y Louie Bellson. ; en 2002 McCoy Tyner graba Land Of Giants.

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COMENTARIO DEL DÍA: 
Generalmente a Ray Nance, ese gran músico de la orquesta de Duke Ellington, se le recuerda como trompetista extraordinario y violinista. Pero Ray Nance era también un cantante de mucho talento, que podía improvisar con su voz, y bailar de forma creativa y humorística. Hace poco el actor, director de cine y fanático del jazz Clint Eastwood dijo que muchos de los músicos de hoy han perdido el humor y el sentido lúdico de artistas como Dizzy Gillespie, James Moody y otros quienes, además de talento y virtuosismo, proveían una dosis de humor y simpatía. Esto es lo que hace en el siguiente video Ray Nance quien abandonó la orquesta de Ellington en 1963, de manera que estas imágenes son anteriores a esa fecha (Nance murió a los 62 años de edad en 1976):

http://www.youtube.com/watch?v=8xCx32MD7BI




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Domingo 9 de diciembre.
Nace Donald Byrd.
(Ver nota y video más abajo)
 




(09 DICIEMBRE)


BREVES:

TONY BENNETT EN AMÉRICA LATINA

Anoche se presentó con mucho éxito en el Teatro Municipal de Santiago de Chile el cantante de jazz Tony Bennett y "El cuarteto", en el segundo concierto de una gira que realizan por América Latina.
El 6 de diciembre lo había hecho en el Teatro Coliseo de Buenos Aires, Argentina y tiene programadas dos presentaciones más: mañana lunes en el Teatro Metropolitano de la ciudad de México, y el 13 en la Sala de Bellas Artes de San Juan, Puerto Rico.
Tony Bennett, además, será hoy 9 de diciembre el primer artista no hispano en tomar parte, de forma histórica, en una transmisión de TV especial de "Univision Primetime". Se trata de un espectáculo musical de una hora que documenta la grabación del álbum de Tony Bennett "Viva Duets", con segmentos en los que aparecen Gloria Estefan, Marc Anthony, Romeo Santos, Vicente Fernández, Thalia, Juan Luis Guerra y otros. El programa es transmitido a las 09:00pm Eastern Time.
La gira latinoamericana de Tony Bennett es precisamente para promover su último álbum.

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ANIVERSARIOS DE JAZZ: 09 DICIEMBRE

--NACEN: el trompetista Donald Byrd (1932), el guitarrista Dan Hicks (1941), el trompetista Jimmy Owens (1943), el guitarrista Bob Smith (1945), el vocalista Kenny Washington (1957), el pianista Luis Marin (1963), el saxofonista Esa Pietila (1964) y la pianista Amanda Tosoff (1983).








--MUEREN: el baterista Dave Tough (1948), el saxofonista y flautista Charlie Munro (1985) y el saxofonista y flautista James Moody (2010).

--EN ESTA FECHA: en 1927, Louis Armstrong graba por primera vez Struttin' With Some Barbecue; en 1964 John Coltrane graba su seminal álbum A Love Supreme; en 1969 Richard Davis graba Muses for Richard Davis; en 1970 Woody Shaw graba Blackstone Legacy; y, en 1978, Chet Baker graba Oh, You Crazy Moon.

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COMENTARIO DEL DIA: 
Uno de los trompetistas más versátiles de la época del be-bop y posterior fue Donald Byrd, quien fue también uno de los pioneros del funk y del soul en el jazz, acercándose mucho hacia el final de su carrera a la música pop. Sus mejores años de jazz fueron posiblemente aquellos en los que tocó y grabó mucho con el saxofonista barítono Pepper Adams. Su estilo, aunque muy personal, tiene una mezcla de Lee Morgan y Miles Davis. El siguiente tema, grabado en 1959, ilustra esto. Los saxofonistas aquí son Pepper Adams, en barítono, y Charlie Rouse, tenor:

http://www.youtube.com/watch?v=tBbph3Umo2A



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Sábado 8 de diciembre.
Nace Jimmy Smith.



 


(08 DICIEMBRE)


BREVES:
 

ANIVERSARIOS DE JAZZ : 08 DICIEMBRE

--NACEN: el organista Jimmy Smith (1925), el cantante Sammy Davis Jr. (1925), el flautista Jack Scott (1947), el contrabajista Charlie DaBard (1949), la cantante Kathy Yolanda Rice (1959), el trompetista Graham Hunter (1960), el saxofonista Tim Armacost (1962) y el guitarrista Dan Phillips (1965), el contrabajista Joshua Neale (1985)








--MUEREN: el compositor, pianista y guitarrista Antonio Carlos Jobim (1994), la cantante Martha Tilton (2006) y el pianista Charlie Banacos (2009).

--EN ESTA FECHA: en 1932, Louis Armstrong graba That´s My Home, con la orquesta de Chick Webb; en 1970, Woody Shaw graba Blackstone Legacy; en 1992 Sonny Simmons graba Ancient Ritual; y, en 1996, Jim Hall graba Panorama: Live At The Village Vanguard. 


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 COMENTARIO DEL DÍA: 
Se dice que A. C. Jobim, también conocido como Tom Jobim, fue uno de los grandes compositores del Siglo XX. También se le ha apodado "el Cole Porter brasileño". Ello no está lejos de la verdad. Cada una de la inmensa cantidad de composiciones suyas se ha hecho famosa mundialmente. Baste nombrar La chica de Ipanema, Corcovado, O Amor en Paz, Aguas de Marzo, Orfeo negro, Agua de beber, Desafinado, Dindi, Insensatez, Meditación, Samba de una sola nota, etc. etc. 

En los años 60 su música tuvo una gran influencia sobre la estadounidense y su aporte al jazz fue inmenso porque la mayoría de esas composiciones se transformaron en standards del jazz establecidos y han sido interpretadas por cientos de célebres músicos y cantantes del género. Stan Getz, Ella Fitzgerald, Oscar Peterson, Herbie Hancock, Chick Corea, Quincy Jones, Cannonball Adderley, Joe Henderson, entre muchos otros. En el siguiente video la cantante Carmen McRae nos ofrece su personal interpretación de otra de las célebres composiciones de Jobim, Chega De Saudade, conocida en inglés como No More Blues:

http://www.youtube.com/watch?v=q0UWu_xchHU



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Viernes 7 de diciembre.
Aniversario de Jay McShann.






(07 DICIEMBRE)


BREVES:


CLASES DE IMPROVISACIÓN DE GARY BURTON EN LÍNEA

Como anunciamos hace un tiempo, el famoso vibrafonista y profesor de Berklee Gary Burton se ha asociado con Berkleemusic.com para desarrollar en ese sitio un curso exclusivo sobre improvisación de jazz a través de la internet. Este provee la oportunidad, a todos los músicos y estudiantes del mundo, de aprender directamente de Burton técnicas y procesos mentales que se ponen en práctica en el momento de improvisar. Hay una clara explicación de las armonías y construcciones melódicas que son propias de la improvisación en el jazz. El curso abarca un trabajo con composiciones standard tan clásicas como algunas de Duke Ellington, Jerome Kern o Thelonious Monk, así como más contemporáneas, tales como algunas de Chick Corea, Carla Bley o Steve Swallow. Para mayor información, visitar el sitio de Berkleemusic, donde ya existen otros cursos dados en línea.

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LOS CDs DE JAZZ DE NAVIDAD MÁS RECOMENDADOS

Las "Noticias de Jazz" han hecho una selección de los discos de jazz con temas navideños que más se han destacado en los últimos años, así como algunos "clásicos" célebres (como el de Ella Fitzgerald) que han sido reeditados en formatos CD y digital.
Hemos hecho una selección para recomendar de aquellos que ofrecen más elementos propios del jazz y en los que toman parte grandes solistas y músicos del género.

Los lectores pueden ver dicha selección más abajo,  en la columna de la derecha.

Se agregarán otros en estos días.


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ANIVERSARIOS DE JAZZ: 07 DICIEMBRE

--NACEN: el director Teddy Hill (1909), el compositor y director Louis Prima (1910), el guitarrista Chuck Loeb (1955), el baterista John Nasshan Jr. (1955), el saxofonista Phil Scarff (1956), el pianista Matthew Shipp (1960), el baterista Robbie Ameen (1960), el contrabajista Richard Steffens (1960) y la vocalista Katie Elevitch (1972), la flautista Ragan Whiteside (no hay año).


--MUEREN: el cornetista y director Kenny Baker (1999), el pianista y director Jay McShann (2006) y el clarinetista Ralph Johnson (2009).

--EN ESTA FECHA: en 1930, la legendaria orquesta Casa Loma graba Casa Loma Stomp; en 1956 Thelonious Monk graba Brilliant Corners; y, en 1974, Oscar Peterson, Ray Brown y Joe Pass graban The Giants; en 1979 Betty Carter termina de grabar The Audience With Betty Carter; en 1985 World Saxophone Quartet graba Live At Brooklyn Academy Of Music.

Estos CDs --y cualesquiera otros--, así como sus tracks digitales, se pueden adquirir por correo o en MP3 haciendo click en el siguiente vínculo:
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COMENTARIO DEL DÍA: 
La orquesta Casa Loma, dirigida por Glen Gray, fue una de las populares de los años 30, incorporándose luego al estilo de la época del swing durante alrededor de dos décadas. Algunos puristas la desestiman calificándola de "orquesta de Baile"... pero en esos días todas las big-bands eran orquestas de baile, como las de Benny Goodman, Fletcher Henderson, Artie Shaw, etc. No obstante esta agrupación daba espacio y oportunidad a sus músicos para realizar solos improvisados. Hay varias grabaciones en YouTube de comienzos de la década de los 30, pero no está claro cuál es la primera. Es posible que la siguiente sea la más cercana a la grabación original de 1930:

http://www.youtube.com/watch?v=--LM0fQXWes



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Jueves 6 de diciembre.
Hoy habría celebrado su cumpleaños Dave Brubeck
(Ver nota principal de ayer, 5 de diciembre)




(06 DICIEMBRE) 

BREVES:  


DAN A CONOCER NOMINACIONES PARA GALARDONES GRAMMY DE JAZZ

Anoche se anunciaron los nombres de los músicos de jazz nominados a premios Grammy 2013 en distintas categorías de jazz.  Entre ellos hay nombres establecidos, takes como los de Chick Corea, Gary Burton, Ravi Coltrane (foto), Pat Metheny y otros.  Los ganadores serán dados a conocer en la ceremonia de entrega de premios, en Los Ángeles, el 10 de febrero.

Los siguientes son los seleccionados en las principales categorías:


MEJOR SOLO IMPROVISADO:  Cross Roads, Ravi Coltrane. Hot House, Gary Burton & Chick Corea. Alice In Wonderland, Chick Corea. J. Mac, Kenny Garrett. Ode, Brad Mehldau.

MEJOR ÁLBUM DE JAZZ INSTRUMENTAL: Further Explorations, Chick Corea, Eddie Gomez y Paul Motian. Hot House, Chick Corea y Gary Burton. Seeds From The Underground, Kenny Garrett. Blue Moon, Ahmad Jamal. Unity Band, Pat Metheny Unity Band.

MEJOR ÁLBUM VOCAL: Soul Shadows, Denise Donatelli. 1619 Broadway, Kurt Elling. Live, Al Jarreau. The Book Of Chet, Luciana Souza. Radio Music Society, Esperanza Spalding.

MEJOR ÁLBUM DE CONJUNTO GRANDE DE JAZZ:  Centennial: Newly Discovered Works Of Gil Evans, Gil Evans Project. For The Moment, Bob Mintzer Big Band. Dear Diz, Arturo Sandoval.

MEJOR ÁLBUM DE JAZZ LATINO: Flamenco Sketches, Chano Domínguez. ¡Ritmo!, The Clare Fischer Latin Jazz Band. Multiverse, Bobby Sanabria Big Band. Duos III, Luciana Souza. New Cuban Express, Manuel Valera.

Dentro de las categorías de "Jazz", hay también las de "Mejor álbum instrumental pop", "Mejor álbum tradicional pop","Mejor composición instrumental", "Mejor arreglo instrumental", "Mejor arreglo para acompañar a vocalistas" y "Mejor álbum de blues".  En ellas algunos de los nombres que se destacan son los de Chris Botti, Dave Koz, Michael Bublé, Carol King, Paul McCartney, Chris Brubeck &Dave Brubeck y Gil Evans, entre otros.








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¿LOS CINCO ÁLBUMES "TOP" DE DAVE BRUBECK?  

Ayer Dave Brubeck "took five" para siempre. Hoy habría estado celebrando su cumpleaños 92.

En su carrera musical, Bubeck grabó casi 120 álbumes.

Revisando la inmensa cantidad de obituarios y comentarios internacionales publicados desde anoche, en las "Noticias de jazz" hemos seleccionado los cinco álbumes del pianista y compositor más destacados en dichas publicaciones. Son los siguientes:


JAZZ GOES TO COLLEGE (1954), una documentación musical de las giras que Brubeck y su cuarteto hicieron por las universidades estadounidenses.  La importancia de este disco es que este músico fue de los primeros en llevar el jazz a dichas instituciones e interesar a los jóvenes estudiantes en el género. Fue un factor determinante para que se le eligiera para aparecer en la portada de la revista Times, antes de Duke Ellington. Ello, además de la calidad musical registrada en este álbum.

TIME OUT (1959), un hito influyente en la historia del jazz moderno en lo a que ritmos se refiere (ver nota de ayer). En él se incluyen tres de las composiciones clásicas de Brubeck en ritmos que no son 4/4:  entre otros, Pick Up Sticks (6/4), y Blue Rondó A La Turtk (9/4), además de la famosa Take Five (5/4), compuesta por Paul Desmond. Este álbum fue el primer LP de jazz que vendió más de un millón de copias.

BERSTEIN PLAYS BRUBECK PLAYS BERNSTEIN, uno de los favoritos del propio Brubeck. Una colaboración entre su cuarteto y la New York Philharmonic Orchestra dirigida por el célebre Leoanrd Bernstein, que incluye una suite compuesta por su hermano Howard Brubeck (para conjunto de jazz y orquesta), y temas de West Side Story, de Bernstein.

TIME FURTHER OUT (1961), que es una secuela de Time Out, con más exploraciones de ritmos no convencionales en el jazz y composiciones de Brubeck como Unsquare Dance (7/4) que se transformaron en "clásicos" de la época.

JAZZ IMPRESSIONS OF JAPAN (1964), una especie de diario musical de la gira del cuarteto de Dave Brubeck por ese país. Una de sus composiciones más destacadas ahi es Koto Song.


Considerando que Brubeck grabó alrededor de 118 álbumes, naturalmente esta no es una selección definitiva de los 5 más destacados, sino que los más nombrados en los artículos y obituarios escritos sobre este gran músico de jazz.



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ANIVERSARIOS DE JAZZ: 06 DICIEMBRE

--NACEN: el compositor Ira Gershwin (1896), el pianista Dave Brubeck (1920), el guitarrista Remo Palmieri (1923), el baterista Eddie Gladden (1937), el bajista Miroslav Vitous (1947), el trombonista Steve Swell (1954), el saxofonista alto George Bradley (1959), el saxofonista Edmund Velasco (1963), el trompetista Matt Lawson (1974), el pianista Steve Dooks (1976), la vocalista Kelley Suttenfield (no hay año)






--MUEREN: el pianista Mark Tucker (2000) y el cantante Danny Williams (2005).

--EN ESTA FECHA: en 1975, The Revolutionary Ensemble graba The People's Republic; en 1978 Kenny Barron y Tommy Flanagan graban Together; en 1979, Betty Carter graba The Audience With Betty Carter; Reggie Workman graba Summit Conference (1993).


Estos CDs --y cualesquiera otros--, así como sus tracks digitales, se pueden adquirir por correo o en MP3 haciendo click en el siguiente vínculo:
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COMENTARIO DEL DIA: 
La cantante Carmen McRae dijo en una memorable ocasión, "realmente sólo hay una cantante de jazz, sólo una, y ella es Betty Carter". Ese comentario ilustra la naturaleza del estilo de Betty Carter, muy particular, muy personal, con una maravillosa capacidad para improvisar y re-crear melodías, lo que la transformó en una total cantante de jazz. Quizás por eso no fue tan "popular" entre el público ajeno al jazz que, sin embargo escuchaba a Ella Fitzgerald, Billie Holiday o Sarah Vaughan. En cambio Betty Carter no llegó a ningún tipo de compromiso y se transformó en una vocalista de jazz a la estatura de cualquier instrumentista de jazz. Eso le ganó el respeto y admiración de sus colegas músicos y, posiblemente, le restó atracción entre el público de más allá de las fronteras del género. No obstante, fue definitivamente una de las más importantes cantantes del jazz de las últimas cinco décadas. Cassandra Wilson es la cantante actual con mayor influencia suya. En el siguiente video escuchamos a Betty Carter en una de sus últimas presentaciones grabadas:

http://www.youtube.com/watch?v=hXzDJF8Omc8



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Miércoles 5 de diciembre.
Aniversario de Rahsaan Roland Kirk.





 

(05 DICIEMBRE) 


ADIÓS A DAVE BRUBECK...

Hoy se informó de la muerte del legendario pianista y compositor de jazz Dave Brubeck, un  día antes de su cumpleaños 92, al sufrir una falla cardíaca rumbo a una cita con su cardiólogo, acompañado de su hijo Darius.
Sus hijos, agrupados en el conjunto "The Brubeck Brothers", recientemente habían publicado el álbum "Lifetimes, A Celebration Of Dave Brubeck" que hace algunas semanas llegó a los primeros lugares de la cartelera de jazz. 

La carrera musical del aclamado pianista comenzó a fines de los años 40.  En 1951 formó su famoso Dave Brubeck Quartet, que dejaría su estampa en la historia del jazz. Tres años después Brubeck fue el primer músico de jazz moderno cuyo retrato apareció en la portada de la revista Times. Su célebre álbum Time Out, lanzado con su cuarteto en 1959, fue el primer disco "LP" de jazz que vendió más de un millón de copias. En ese álbum Brubeck experimenta con distintos ritmos con los que el jazz, hasta ese momento, no estaba totalmente familiarizado, como 5/4, 9/8  y  7/4.  Hasta entonces Dave Brubeck ya había grabado 29 LPs en 10 años. En toda su carrera grabó un total de 118 álbumes y recibió 21 galardones académicos de universidades, instituciones artístico-culturales y gubernamentales.

No obstante será recordado principalmente por su famoso cuarteto integrado por él al piano, Paul Desmond en saxo alto, Eugene Wright, en contrabajo y Joe Morello, batería, con quienes grabó profusamente y con quienes realizó exitosas giras internacionales durante muchos años.   
Brubeck comenzó sus estudios de piano con su madre y al principio no podía leer música debido a problemas de mala vista, sin embargo se las barajó para superar esa dificultad. No era su intención seguir una carrera musical, sino que deseaba trabajar en el rancho de su padre, en California. Sin embargo sus profesores le urgieron a que se uniera al conservatorio local, donde después de un tiempo surgió un escándalo cuando descubrieron que tenía dificultades para leer música. Pero gracias a su impresionante técnica y calidad interpretativa al piano le permitieron graduarse con la condición que jamás enseñara música.

Después de casi 4 años en el ejército, Brubeck volvió a la universidad para estudiar con Darius Milhaud, quien lo alentó a estudiar fuga y orquestación, pero no piano clásico.  En esa época Brubeck ya había conocido al saxofonista Paul Desmond y comenzó a tocar con otros músicos de jazz, entre ellos Cal Tjader. Al poco tiempo organizo su cuarteto, después de un accidente de natación que le dejó incapacitado para tocar por varios meses. Ese cuarteto sería el trampolín de una carrera musical como pianista y compositor que duraría más de seis décadas.
Brubeck se transformaría así en uno de los más destacados "gigantes" del jazz cuya fama rebosó las fronteras del género. 

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BREVES:


LOS CDs DE JAZZ DE NAVIDAD MÁS RECOMENDADOS

Las "Noticias de Jazz" han hecho una selección de los discos de jazz con temas navideños que más se han destacado en los últimos años, así como algunos "clásicos" (como el de Ella Fitzgerald) que han sido reeditados en formatos CD y digital.
Hemos hecho una selección para recomendar de aquellos que ofrecen más elementos propios del jazz y en los que toman parte grandes solistas y músicos del género.

Los lectores pueden ver dicha selección en la columna de la derecha.

Se irá agregando otros.


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ANIVERSARIOS DE JAZZ: 05 DICIEMBRE

--NACEN: el clarinetista y saxofonista Marshal Royal (1912), el contrabajista Art Davis (1924), la pianista Amy Duncan (1941), el guitarrista Egberto Gismonti (1947), el pianista Enrico Pieranunzi (1949), el pianista Chris Conway (1962), la vocalista DeeAnne Gorman (1967) y el saxofonista Cory Weeds (1973).



--MUEREN: el saxofonista y multi-instrumentista Rahsaan Roland Kirk (1977), el trompetista Bill Hardman (1990) y la cantante Anca Parghel (2008).

-- EN ESTA FECHA: en 1928, Louis Armstrong y Earl Hines graban su célebre dúo Weatherbird; en 1947, Fats Navarro y los BeBop Boys graban Nostalgia; en 1972, Duke Ellington y Ray Brown graban This One´s For Blanton; en 1969 Frank Wright graba One For John.


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COMENTARIO DEL DÍA: 
A Rahsaan Roland Kirk le vi en el Club de Jazz de Ronnie Scott, en Londres, pocos meses antes de su muerte. Fue impresionante ser testigo de su vitalidad, creatividad y --especialmente-- esa capacidad de tocar varios instrumentos de viento a la vez. Esa era su característica. Podía hacer armonías con distintos saxofones, improvisar frases distintas y pasar rápidamente a la flauta en forma virtuosa. Prefirió siempre dirigir sus propios conjuntos, pero grabó como "sideman" con Quincy Jones, Charles Mingus y Roy Haynes, entre otros. Dejó decenas de álbumes y realizó innumerables giras internacionales, apareciendo en numerosos festivales de jazz. Durante casi dos décadas ganó diversas categorías en las encuestas de la revista Down Beat. Murió de un ataque cardíaco tocando en el escenario de la universidad de Indiana. En el siguiente video, con una introducción en inglés de Quincy Jones, podemos ver y escuchar a Rahsaan Roland Kirk :

http://www.youtube.com/watch?v=S0JJmwq7KXQ



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Martes 4 de diciembre.
¡Feliz cumpleaños, Jim Hall!


 


(04 DICIEMBRE)


BREVES:


HOUSTON PERSONS RETORNA AL PRIMER LUGAR

Después de cinco semanas de haber sido desplazado al segundo lugar de la cartelera de jazz por George Cables, el saxofonista tenor Houston Person vuelve al primer puesto con su álbum Naturally, algo poco usual en estas estadísticas. Y el guitarrista Graham Dechter sube un lugar, al tercero.

Esta semana hay dos nuevos álbumes entre los 12 primeros puestos, los de LaVerne Butler y de Brad Mehldau.


La siguiente es la primera docena que encabeza la cartelera de jazz esta semana:

01  Houston Persons, Naturally
02  George Cables, My Muse
03  Graham Dechter, Takin´ It There
04  The Clayton Brothers, The Gathering
05  Harold Mabern, Mr Lucky
06  Winard Harper & Jeli Posse, Coexist
07  Clifton Anderson, And So We Carry On
08  Tia Fuller, Angelic Warrior
09  Poncho Sánchez And His Latin Jazz Band, Live In Hollywood
10  LaVerne Butler, Love Lost And Found Again
11  Diana Krall, Glad Rag Doll
12  Brad Mehldau Trio, Where Do You Start          

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 BERKLEE COLLEGE OF MUSIC SIGUE CRECIENDO

El famoso Berklee College of Music de Boston (de donde han egresado decenas de "gigantes" del jazz a través de las décadas) comenzó el proyecto de construir un edificio de dormitorios para sus alumnos, por un valor de cien millones de dólares, hace aproximadamente un año. Es un edificio de 16 pisos para albergar a la creciente población de alumnos que van a estudiar ahí desde distintas partes del mundo, incluídas España y América Latina, muchos de ellos becados. Se espera que la construcción esté finalizada en 2013. Incluirá dormitorios con una capacidad para 770 camas, comedores de dos pisos y una sala-auditorio con capacidad para 400 asientos, así como salas para practicar música, salones de estar para los estudiantes y locales comerciales.

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ANIVERSARIOS DE JAZZ : 04 DICIEMBRE

--NACEN: el trompetista Herman Autry (1904), el guitarrista Jim Hall (1930), el contrabajista John Lamb (1933), el baterista Dennis Wilson (1944), el baterista Steve Habib (1946), el pianista Andy LaVerne (1947), la cantante Cassandra Wilson (1955), el guitarrista David Ullmann (1972), el baterista Andrew Drury (1974). 






 




--MUEREN: el guitarrista Frank Zappa (1993) y el percusionista Carlos "Patato" Valdés (2007).

--EN ESTA FECHA: en 1927, la orquesta de Duke Ellington hace su debut histórico en el famoso Cotton Club, de Nueva York; en 1964, Kenny Burrell graba Guitar Forms; y, en 1965, Ornette Coleman y su trío graban en Estocolmo At The Golden Circle; en 1973 Paul Desmond graba Skylark; en 1979 David Murray graba Sweet Lovely; en 1996 Jim Hall graba Panorama: Live At The Village Vanguard.

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COMENTARIO DEL DÍA: 
El compositor, violinista, trompetista y --principalmente-- saxofonista, Ornette Coleman, es uno de los músicos geniales del jazz contemporáneo. Fue uno de los principales innovadores de la década de los años 60 y su aporte al desarrollo del jazz ha sido enorme. En el año 1959, su álbum The Shape Of The Jazz To Come fue tan seminal como el Kind Of Blue de Miles Davis, pero en un estilo totalmente diferente, generalmente catalogado como Avant-garde. Su discografía abarca alrededor de unos 50 álbumes, la mayoría de ellos como líder de sus conjuntos. Del álbum mencionado en los aniversarios de arriba, se puede escuchar en el siguiente video la inmensa creatividad de Coleman y su trío, en Estocolmo, en el tema The Riddle ("La adivinanza"):

http://www.youtube.com/watch?v=EZbUvKWk6mY



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Lunes 3 de diciembre.
¡Feliz cumpleaños, Melissa Aldana!




(03 DICIEMBRE)


BREVES:

ANIVERSARIOS DE JAZZ: 03 DICIEMBRE

--NACEN: el trombonista Brad Gowans (1903), el saxofonista Ove Johansson (1936), el guitarrista Mark Boling (1954), el tecladista Brant Lyon (1956), el bajista Ed Shaw Jr. (1974), la vocalista Ileana Santamaría (1979), el pianista Ali Berkok (1978), la saxofonista Melissa Aldana (1988).









--MUERE: el pianista Cow Cow Davenport (1952).

 

--EN ESTA FECHA: en 1930, Benny Carter toca y canta por primera vez en púbico su composición Goodbye Blues; en 1963, Booker Erwin graba The Freedom Book con Jaki Byard; y, en 1957, Gerry Mulligan y Chet Baker graban Reunion; en 1963 Booker Ervin graba The Freedom Book; en 1965 Ornette Coleman graba At The Golden Circle.

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COMENTARIO DEL DÍA: 
A comienzos de los años 50 el cuarteto sin piano de Gerry Mulligan y Chet Baker se transformó en uno de los más innovadores, importantes e influyentes del período cool. Después de una breve separación, ambos músicos grabaron en 1957 el álbum Reunion, hoy de colección. Posteriormente cada uno siguió su carrera por su cuenta durante muchos años. Dos décadas después, en 1974, volvieron a reunirse en un célebre y emocionante concierto en el Carnegie Hall que se transformó en otra joya musical. En esta oportunidad el conjunto fue un grupo con mayor cantidad de músicos que, incidentalmente, incluía a un joven John Scofield en guitarra, quien prácticamente estaba haciendo su "debut" con grandes del jazz en un escenario tan importante. De esa memorable ocasión escuchamos en el video de abajo uno de los temas clásicos del repertorio de Mulligan Line for Lyon:

http://www.youtube.com/watch?v=Xb_RezjIxvY


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Domingo 2 de diciembre.
Aniversario de Charlie Byrd (1999)
(Comentario y video más abajo)


 

(02 DICIEMBRE)


BREVES:


NUEVO ÁLBUM DE KEVIN EUBANKS INCLUYE A HERMANOS

El galardonado compositor y guitarrista de jazz Kevin Eubanks lanzó su último álbum titulado "The Messenger" con su cuarteto que incluye también a Billy Pierce en saxos, Rene Camacho en contrabajo, y al baterista Marvin "Smitty" Smith. A ellos se agregan en algunos temas sus hermanos Robin y Duane Eubanks, en trombón y trompeta, respectivamente.
"The Messenger" es un proyecto en el que no sólo se destacan las dotes de compositor y el virtuosismo como guitarrista en Eubanks, sino una exploración fresca de temas como "Resolution" de John Coltrane y Led Boots, de Jeff Beck. Los primeros comentarios de la crítica indican que en este disco hay una "evidencia convincente de una gran madurez musical y un cúmulo de experiencia".
Kevin Eubanks, miembro de una extendida familia musical, tiene 26 álbumes a su haber, siendo el primero de ellos con los Jazz Messengers de Art Blakey en 1980. Se ha destacado como compositor y por haber sido el director de la orquesta del famoso programa de televisión "Tonight Show", entre 1995 y 2010. También ha sido profesor de música en escuelas de bellas artes y universidades. Pero su carrera principal ha sido como guitarrista de jazz (a pesar de haber estudiado trompeta y piano, cuando joven,  antes de pasar a la guitarra).

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ANIVERSARIOS DE JAZZ: 02 DICIEMBRE

--NACEN: el compositor y arreglista Eddie Sauter (1914), el saxofonista Charlie Ventura (1916), la vocalista Sylvia Syms (1917), el pianista Wynton Kelly (1931), el pianista Ronnie Mathews (1935), la pianista (F) Amina Figarova (1964), el saxofonisra Jason Rigby (1974) y el baterista Terry Marsh (1974).



 







--MUEREN: el contrabajista Bob Haggart (1998) y el guitarrista Charlie Byrd (1999).

 

--EN ESTA FECHA: en 1955, Sonny Rollins graba Worktime; en 1958, Donald Byrd graba Off To The Races; en 1959, John Coltrane graba Giant Steps ; en 1977 Red Garland graba Red Alert; en 1997 Shirley Horn graba I Remember Miles.



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COMENTARIO DEL DÍA: 
Al guitarrista Charlie Byrd se le asocia mucho con la "bossa nova", habiendo grabado el clásico álbum Jazz Samba con Stan Getz, que "lanzó" este estilo de música en EEUU. Luego grabó muchos álbumes con mezcla de jazz y "bossa nova" al punto que el gobierno de Brasil le honró con el título de "Caballero de Rio Brando". Pero la carrera de Charlie Byrd estuvo fuertemente enraizada en el jazz. Tocó con Woody Herman, Nat Adderley, Ella Fitzgerald, Les McCann, Zoot Sims, Cal Tjader y muchos otros "gigantes". Una de sus grabaciones clásicas fue la que realizó con otros dos grandes de la guitarra en el jazz, Barney Kessell y Herb Ellis. Byrd murió víctima de un avanzado cáncer pulmonar al finalizar el milenio. El tema del video de abajo, Jitterbug Waltz, ilustra la versatilidad de este guitarrista:

http://www.youtube.com/watch?v=zzkvfF9w6-s

 
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Sábado 1 de diciembre.
Aniversario de Stephane Grappelli (1997).

(Comentario y video --con McCoy Tyner-- más abajo)





 


(01 DICIEMBRE) BREVES:




 
A UN AÑO DEL DEBUT DE LA BIG BAND DE AMBROSE AKINMUSIRE

 El Carnegie Hall, la Joyce/George Wein Foundation y el sello de jazz Blue Note auspiciaron hace exactamente un año el debut mundial de la nueva big band del aclamado trompetista Ambrose Akinmusire, en el Zankel Hall, la nueva sala de conciertos del legendario Carnegie Hall. 
Los talentos de este trompetista han sido reconocidos en los últimos años por críticos, público y publicaciones especializadas de jazz, quien en el último año ha tenido un cúmulo de actividades musicales impresionante.
Todo comenzó para él en 2007 cuando ganó dos competencias internacionales: la Thelonious Monk Jazz Competition y la Carmine Caruso International Jazz Trumpet Solo Competition. Firmó contrato con Blue Note en 2010 y ha ganado encuestas como músico emergente en varias publicaciones de jazz. 

Su nueva big band está integrada por algunos de los nuevos músicos en la escena del jazz, tales como Sean Jones y Jason Palmer en la sección trompetas; Josh Roseman en la de trombones; Tia Fuller, Dyna Stephens y Walter Smith III, en la de saxos; el pianista Sullivan Fortner, el bajista Harish Raghavan y el baterista Justin Brown, entre otros.
Ambrose Akinmusire ha estado realizando giras mundiales con su quinteto  en los últimos meses y a su paso por el Festival de Jazz de Londres, en noviembre, dejó una marca inolvidable en la capital británica, tal como informamos en este sitio.

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ANIVERSARIOS DE JAZZ: 01 DICIEMBRE

-- NACEN: el pianista John Bunch (1921), el vocalista Lou Rawles (1933), el clarinetista Woody Allen (1935), el saxofonista Jimmy Lyons (1933), el tenorista Carlos Garnett (1938), el bajista Jaco Pastorius (1951), la cantante (f)  Chantal Chamberland (1965), la vocalista Irene Atman (1968) y el pianista Marcus Johnson (1981).



--MUEREN: el pianista Avery Parish (1959) y el violinista Stephane Grappelli (1997).

--EN ESTA FECHA: en 1966, Chick Corea graba Tones for Joan´s Bones; en 1966 Marion Brown graba Three For Shepp; en 1967 McCoy Tyner graba Tender Moments; en 1978, Johnny Griffin graba Five Birds And A Monk; y, en 1981, Jaco Pastorius graba The Birthday Concert.


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COMENTARIO DEL DÍA: 
El violinista francés Stephane Grappelli es el más importante y famoso exponente de su instrumento en la historia del jazz. Fue miembro fundador del célebre Quintette du Hot Club de France con el guitarrista Django Reinhardt, en 1934, conjunto que tendría una impresionante influencia mundial. Después de eso su carrera fue siempre en ascenso, tocando con los grandes del jazz, Duke Ellington, Oscar Peterson, Gary Burton, Joe Pass, Michel Petrucciani, entre ellos, siendo admirado tanto por músicos clásicos como de jazz. En el siguiente video toca en Varsovia con un conjunto que incluye al pianista McCoy Tyner y al guitarrista Marc Fossett. ¡Una joya de ejecucion! :

 
http://www.youtube.com/watch?v=S4kf5aU1Wtg




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